INTERVJU MED CAMILLA CARLBERG, MODERNA MUSEET

"Genom att tvinga på konsten ett syfte begränsar vi dess frihet och då förlorar den sin förmåga att överraska oss och ge oss nya perspektiv."


Camilla Carlberg är kurator och avdelningschef för Förmedling och intendent på moderna museet i Stockholm.

Camilla jobbar med museets publika program och driver olika projekt för att nå ut till fler. När jag frågar henne vad konsten fyller för funktion idag svarar hon att den är viktig för vårt sätt att förstå omvärlden.

- Konst är något som kan skapa ett starkt känslomässigt engagemang. Den kan få oss att uppleva något utanför vardagen. Konsten berör oss inombords. Den kan påverka hur vi beter oss, vad vi känner eller hur vi ser på världen.

Camilla menar att den kan få oss att reflektera över frågor som vi inte möter ofta men är viktiga att förhålla sig till. Som exempel nämner hon Olafur Eliasson som lät bitar av en glaciär smälta på ett torg i Pairs under klimattoppmötet. Isblocken förkroppsligade klimatförändringarna och gjorde dem mer greppbara. Det verket berörde folk oerhört starkt.
- Om man ser det objektivt var det ju egentligen var det ju inget annat än stora block av is som smälte men som konstverk påverkade det folk på ett djupare plan. Vissa började gråta när de såg verket andra gick fram och omfamnade isblocken.

Camilla betonar dock att det är viktigt att vi låter konsten bara vara utan att avkräva den någon funktion
- Det är också viktigt att poängtera att konsten inte har någon funktion eller syfte. Den ska inte vara till för någonting. Genom att tvinga på konsten ett syfte begränsar vi dess frihet och då förlorar den sin förmåga att överraska oss och ge oss nya perspektiv.
Hon tycker också att man ska akta sig för att försöka tala om för folk vad de ska känna när de ser på konst. Det måste vara upp till betraktaren att reflektera själv.

Vi pratar också om den vita kuben. Hur vi traditionellt sett idag visar konst. Camilla säger att hon tror den är framväxt för viss typ av konst. Ett minimalistiskt konstverk skulle försvinna i en rörig kontext. Idén om den vita kuben kommer från modernistiska idéer om vitt som en neutral färg. Samtidigt nämner hon ett galleri i Stockholm som nu har en utställning där de hängt tavlorna tätt samman och ovanför varandra, en salongshängning som var vanlig förr. Så kanske är de idéerna om hur man ska visa konst på väg tillbaka.

När det gäller skillnaden mellan konst i gallerier och konst i det offentliga rummet kan hon se att de fyller lite olika funktioner.
- Till museet går besökare för att få en planerad upplevelse, konst i det offentliga rummet gör att vi möter konst i vardagen även när man inte är beredd på det.

Att konst har svårt att nå ut till en bredare publik tror hon beror både på vad vi visar upp och hur vi visar upp det men också på var våra konstmuseer ligger. Nästan alla konstgallerier ligger i innerstaden.
- Att moderna museet ligger där det gör är ju svårt att ändra på. Vissa människor rör sig i princip aldrig i de centrala delarna av Stockholm.
Moderna museet arbetar aktivt med den här frågan. Bland annat anställer de folk från olika bakgrunder,  har workshops för nyanlända och har guidade visningar på åtta olika språk. Camilla poängterar också att man måste vara ödmjuk inför att inte alla är intresserade av konst men tror att det går att nå ut till fler.
- Om man genom konsten tar upp allmänmänskliga frågor har man större chans att nå ut till och beröra fler.